28 мая в библиотеке Музея Микети (Франкавилла-аль-Маре) открылась персональная выставка «Безмолвный диалог» русской художницы
Дарьи де Витал. Экспозиция продлится до 5 июня.
Открытие прошло с большим успехом: посетители проявили живой интерес к символическим темам работ, задали художнице много вопросов и активно участвовали в диалоге.
Вместо привычных белых стен — книжные стеллажи. Библиотечный зал позволил реализовать идею показа картин на фоне книг, подчёркивая их символическое содержание.
Картины Дарьи не терпят поверхностного взгляда: они написаны в стиле символизма и требуют внимательного «прочтения». По своей визуальной интонации работы Дарьи де Витал перекликаются с полотнами Рене Магритта. Каждая картина — это система знаков: зритель постепенно собирает смысл, как пазл. Это не декоративные полотна, а картины, которые стремятся к прямому диалогу со зрителем и побуждают его к размышлению.
Уже у входа посетителя встречает композиция «Италия без маски». В центре — женщина-скрипка, отсылающая к итальянским домам моды и наследию Страдивари, а капитель колонны неожиданно превращается в спагетти — тонкая ирония над культурными стереотипами.
Рядом находится работа, посвящённая Абруццо. Главный герой здесь — карнавальная маска Фраппилья, хитрый крестьянин, который, согласно народной легенде, сумел обыграть в споре самого Дьявола. Он держит поднос с главными достопримечательностями региона, а вся сцена разворачивается в окружении трабокки, моря, гор, холмов и, конечно, аростичини. Эти работы задают тон всей выставке: лёгкий, ироничный, но при этом полный скрытых смыслов, которые художница приглашает разгадывать, «читая» каждую деталь как страницу книги.
Работы художницы затрагивают актуальные и близкие каждому темы: жизнь и выбор, который мы делаем, судьба, война как трагедия современности, любовь, прошлое и будущее — всё, что касается каждого из нас. Картины рассказывают свои истории, а иногда задают неудобные вопросы. Так, работа «Жизнь» изображает водопады и людей с разным отношением к жизни: кто-то пассивно наблюдает издалека, кто-то пытается управлять своей судьбой, а кто-то бросается в бурный поток. Полотно словно спрашивает зрителя: «А как относишься к своей жизни ты?» — вопрос, который не каждый решается задать себе сам.
В то же время картина «Страсть» показывает разные грани влечения. В центре композиции — роза, лепестки которой превращаются в музыкальные инструменты — символ любви к музыке, а две руки, сплетающиеся в порыве страсти, показывают взаимное притяжение между людьми. Накал страсти подчёркивают электрические провода.
Художница призналась: «Я пока плохо говорю по-итальянски, поэтому предлагаю общаться с моими картинами — им есть что рассказать. Помните, когда вы в последний раз говорили с картиной? Выставка "Безмолвный диалог" — это приглашение к разговору».
По замыслу организаторов, картины Дарьи де Витал были представлены в диалоге с поэзией. В рамках мероприятия состоялась церемония награждения V конкурса абруццианской диалектной поэзии имени Нади ди Медио — Франкавилла-аль-Маре. Президент конкурса — Луиджи Чальфи, председатель жюри — Массимо Паскуалоне.
Открывая выставку, Массимо Паскуалоне назвал Дарью де Витал «серьёзной художницей», подчеркнув, что она затрагивает множество тем — от любви до судьбы, войны и жизни — используя очень сильный символизм. И добавил: «Дарья использует красивые, очень яркие цвета, которые сразу притягивают внимание, с отсылками к истории и к символам. Так она использует искусство, чтобы передать свои глубокие мысли, понять великую тайну жизни… Это пытаются делать поэты, художники, музыканты, театр. И я очень благодарен Дарье за то, что она приняла приглашение обогатить этот вечер своего рода союзом живописи и поэзии, пусть даже это диалектная поэзия — поэзия высочайшего уровня, для нас очень важная. Потому что два этих искусства — сёстры: и живопись, и поэзия рождаются из головы и из сердца. Из головы — потому что они требуют глубокого размышления о мире, из сердца — потому что дарят нам много эмоций. И эмоции от живописи останутся».